Residència WomanInFan - Arianne Hinz

Empezamos adentrándonos en un portafolio donde vemos cortometrajes previos con una amplia variedad de temas, incluyendo la pérdida, la muerte y la identidad de género. ¿Qué te llevó a hacer terror con Marionettes y Days of Spring?
No decidí conscientemente hacer terror con Marionettes y Days of Spring, pero cuando empecé a escribir, esto fue lo que surgió. Para mí, no parece un gran salto respecto a lo que había hecho antes. En trabajos anteriores ya había jugado con las convenciones del género y había combinado conceptos de inocencia con algo más oscuro oculto detrás. Más que nada, el estilo de Marionettes y Days of Spring parece el siguiente paso lógico.

Dicho esto, sí que me llevó un tiempo crecer como cineasta y entender quién soy y dónde encajo. El festival de cine de SITGES ha jugado un papel muy importante en ese viaje; ser seleccionada para el festival con mi cortometraje Days of Spring y nuevamente para la Residencia WomanInFan con Marionettes me hizo darme cuenta de que el género fantástico es donde pertenezco.

¿Crees que tu formación en psicología ha influido en la forma en que trabajas al dirigir y escribir? Si es así, ¿cómo?
De hecho, creo que podría ser al revés, que mi interés por la psicología y el "qué hace que las personas sean como son" me llevó primero a estudiar psicología y luego a dirigir y escribir. Para mí, es básicamente lo mismo; tanto en psicología como en cine intento entender por qué las personas hacen lo que hacen. Sin embargo, sí noto que mi escritura es más psicológica; Marionettes se puede ver como un estudio de las dinámicas de grupo, para el cual me sumergí en libros de psicología para investigación e inspiración. Mirando atrás, es interesante ver cómo, sin darme cuenta, ya estaba en este camino cuando decidí estudiar psicología, pero es difícil concretar exactamente cómo estos estudios influyen en mí y en mi trabajo hoy.

Muchos de tus protagonistas son niños, al igual que en Marionettes. ¿Hay algún motivo?
Como ya mencioné antes, me gusta jugar con las percepciones de inocencia y pureza, y los niños tradicionalmente se identifican con estas cosas. Otro motivo podría ser que me gusta mezclar la realidad con elementos fantásticos, y contando historias a través de los ojos de los niños puedo integrar estas cosas de manera sencilla, porque eso es lo que hacen los niños. Por último, pero no menos importante, me gusta trabajar con niños porque tienen menos capas construidas para ocultar su yo real, lo que hace más fácil llegar al núcleo.

¿Te resulta difícil combinar temas serios con la inocencia que puedes encontrar en la infancia?
En absoluto, creo que me sería mucho más difícil no hacerlo. Para mí hay algo muy poderoso en mezclar los dos. Mucha gente parece pensar que no puedes hablar con los niños de temas pesados, pero si lo intentas, ¡te sorprenderá lo que puedes encontrar!

En los últimos años, el género de terror y fantástico está viendo un crecimiento lento pero constante de directoras que reclaman su lugar en el género. ¿Cómo te sientes formando parte de este cambio?
Han pasado más de diez años desde que tuve la idea de Marionettes y la he ido desarrollando con mis productores durante estos últimos siete años. Durante este tiempo, es interesante ver este crecimiento de directoras en el género de terror y fantástico a mi alrededor y observar cómo afecta la forma en que la gente ve mi proyecto. Es especialmente interesante notar los cambios en el debate sobre cómo posicionar una película como Marionettes, que en realidad es una mezcla de géneros. Espero y pienso que habrá más espacio para este tipo de películas hechas por directoras, y es agradable tener cada vez más referentes femeninos para inspirarse.

¿Y cuáles dirías que son los mayores obstáculos cuando se trata de ser mujer en un espacio dominado principalmente por hombres?
Las películas de terror tradicionales, que son hechas mayoritariamente por hombres, a menudo retratan mucha sangre y violencia. La "violencia" en mi película es mucho más sutil y menos sangrienta, pero el aspecto general del filme sigue siendo terror. En Sitges, alguien me dijo: “si un hombre hace una película, lo llamamos terror, y si una mujer hace la misma película, lo llamamos suspense”. Me pregunto si las categorías tradicionales de género están hechas por hombres y dirigidas a los hombres más que a las mujeres y las películas que hacemos. Quizás es hora de repensar estas categorías.

Cuando se trata de películas de terror, y especialmente de la figura de la mujer en esos proyectos, ¿hay algún personaje que creas que te haya dejado una gran impresión?
Aunque ahora me considero una cineasta dentro del género fantástico, no he sido nunca una gran fan de las películas de terror durante gran parte de mi vida. Comencé a ver películas de terror como una forma de investigación, porque creo que el terror utiliza las herramientas que tenemos como cineastas de una manera bastante interesante. Al mismo tiempo, soy bastante impresionable y tiendo a desmayarme por la sangre... Así que no estoy segura de poder responder esta pregunta, ya que no hay ningún personaje que me venga inmediatamente a la cabeza.

Queríamos felicitarte por formar parte de la residencia de este año, pero también nos da curiosidad saber: ¿qué viene después? ¿Tienes pensado apostar más por el terror en tus proyectos, o hay algo más que te gustaría explorar en el horizonte?
En este momento, mi atención está centrada en Marionettes y hacer realidad la película. Sin embargo, definitivamente siento que he encontrado mi lugar en el género fantástico, ¡así que estad atentos para más!